Характеристики на авангарди

През 20-ти век се появява огромно разнообразие от артистични движения. Много от тях са класифицирани като авангардни, независимо дали са артистични или литературни, докато други не, като например арт деко, например.

Това зависи до голяма степен от изпълнението на набор от характеристики. Нека да се запознаем в детайли с елементите, които определят или характеризират авангардни движения.

Цел на скъсване с миналото (революционен дух)

Пабло Пикасо: Китара и цигулка. ° С. 1912. Кубизъм. Масло върху платно. 65,5 х 54,3 см. Ермитаж, Санкт Петербург.

Първият характерен елемент на всички авангарди е разкъсването или духът на разрив с традиция. Авангардните движения поставят под съмнение традициите на академичното изкуство, което включва не само темите, но особено принципите на композицията, били те пластични или литературни.

Противопоставяне на натуралистичното представяне

Казимир Малевич: Супрематичен състав. 1916. Супрематизъм (геометричен абстракционизъм). Масло върху платно. 88,5 х 71 см. Частна колекция.

От класическата античност западното изкуство се основава на натурализъм, тоест на имитация на природата или представяне на видимия свят. Авангардите се бунтуват срещу този принцип. Можем да измислим три елементарни причини:

• възприятието, че няма нищо, което може да надмине господарите от миналото,
• изчерпването на иконографската програма и накрая,
• историческите трансформации, особено социални и технологични, които променят функцията на изкуството в обществото, така че няма смисъл да се придържаме към употребите и обичаите на изкуството от деветнадесети век. ПРИМЕР

Оценка на самите композиционни елементи

Пит Мондриан: Композиция No10. 1942. Неопластицизъм. Масло върху платно. 79,5 х 73. Частна колекция.

Като нарушават принципа на имитация на природата и популяризират оригиналността, авангардите насърчават автономността на самия език (пластичен или литературен), без подчиняване на съдържанието.

Във визуалните изкуства някои авангарди стигнаха до такава степен до крайност, че премахнаха направо всяко позоваване на темите или изкушението за „значение“, така че елементи като линии, точки или геометрични фигури да могат да бъдат оценени по достойнство. Оттук и оставката да озаглави много произведения. Например номерираните композиции на Пиет Мондриан.

В литературата това се изразява, наред с други начини, в дисоциация между знака и референта, което би позволило естетическата оценка на езика като автономна реалност, извън каквито и да било значителни задължения.

Търсете оригиналност и новост

Джоан Миро: Каталунски пейзаж. 1924. Сюрреализъм. Масло върху платно. 64,8 х 100,3 см. Музей на модерното изкуство, Ню Йорк.

Всички тези елементи се комбинират, за да провъзгласят оригиналността като характерен елемент на авангарда. Всеки от тях се опита да създаде свой собствен, оригинален език, белязан от новост.

Прокламиране на творческата свобода

Василий Кандински: Състав VII. 1913. Абстракционизъм. 195 х 300 см. Третяковска галерия, Москва.

Стремежът към оригиналност изисква от авангарда да прокламира максимална творческа свобода. Ако изкуството на академията търсеше от художниците усвояването на минимални конвенции по отношение на боравенето с пластмасови елементи и концепцията за изкуство, авангардите бяха израз на копнеж за индивидуална свобода и следователно, извлечени в определени езици, а не конвенционален. Това показа абсолютната независимост на комисията и следователно максималната лична свобода в художественото изразяване.

• Артистични авангарди.
• Авангардни движения.

Провокационен дух

Марсел Дюшан: L.H.O.O.Q. 1919. Дадаизъм. Готово направено. 19,7 х 12,4 см. Център Помпиду, Париж.

Творческата свобода на авангарда също е и особено провокация. Авангардни движения се стремят да шокират статукво, установеният ред в света на изкуствата, който често се смята за изразходван, изтощен или инертен.

Те също се стремят да провокират обществото като цяло, като оспорват неговите вкусови модели, масирането на културата или морала. Най-вече те се стремяха да провокират буржоазния морал и вкус.

Изследване на игриви елементи

Гийом Аполинер: Калиграм от стихотворението от 9 януари 1915 г. Публикувано в книгата Калиграми, 1918. Поезия.

Ако функцията на изкуството се променяше, художниците се оказаха свободни да въведат не само ключа на хумора в своите произведения, който в някои случаи от миналото може да бъде регистриран дори незначително. Те също така развиват игриво възприемане на изкуството, било чрез съучастието на зрителя, било чрез тяхното участие или пряка намеса.

Движения с някаква групова артикулация

За разлика от западното изкуство, което до средата на 18 век отговаря на традициите, усъвършенствани с течение на времето, авангардите са движения, тоест организирани групи с изрично призвание да популяризират определен стил и / или гледна точка. Поради тази причина авангардът може да има интердисциплинарен характер, тъй като се стреми да изрази програмното си съдържание с всички възможни средства и дисциплини.

Разгласяване на манифести

Често авангардите се раждат с публикуването на манифест или са придружени от такъв. Това обобщава естетическа и, не рядко, идеологическа програма.

Поради тази причина много пъти авангардите установяват връзка на зависимост между художествения израз и думата, тоест подчиняване на произведението на обяснението или обосновката, които го контекстуализират. Някои примери за авангардни манифести са:

• Футуристичен манифест, написано от Филипо Томасо Маринети (1909)
• Кубистки манифест, написано от Гийом Аполинер (1913)
• Супрематичен манифест, написано от Казимир Малевич (1915)
• Неопластичен манифест (De Stijl), написано от Theo Van Doesburg, Piet Mondrian, Bart an der Leck, J.J.P. Уд (1917)
• Дадаистки манифест, написано от Тристан Цара (1918)
• Конструктивистки манифест, написано от Наум Габо и Антоан Певснер (1920)
• Ултраистичен манифест (строго литературни движения). Имаше няколко версии:
  • Първа колективна версия под ръководството на Cansinos Assens (1918)
  • Втора версия на Гилермо де Торе (1920)
  • Трета версия на Хорхе Луис Борхес (1921)
• Сюрреалистичен манифест, написано от Андре Бретон (1924)

Политически компрометирани движения

Умберто Бочони: Зарядът на копиеносците. 1915. Футуризъм. Темпера и колаж върху картон. 32 х 50 см. Частна колекция.

Не е изненадващо, че повечето авангардни движения застанаха на страната на някаква политическа тенденция, отдясно или отляво, особено исторически авангарди.

Като цяло авангардни художници се навеждаха наляво. Най-известният пример е може би този на Пабло Пикасо, член на френската комунистическа партия. Единственият признат десен авангард е футуризмът.

Трябва да познавате историята на изкуството, за да ги разберете

Анди Уорхол: Кутии за супа на Кембъл. 1962. Поп арт. Ситопечат и синтетичен полимер върху платно.

Тъй като авангардите са артикулирани като движения на разкъсване с художествени традиции или школи, разбирането им във всичките им смисли задължително включва познаване на историята на изкуството или литературата, както е подходящо. Само по този начин може да се разбере например важността на движения като кубизъм, геометрична абстракция или поп арт.

Авангардите се изправят срещу изобразителната традиция, независимо дали е академизъм, или е скъсване с непосредствено предшестващата авангарда. В същото време правилната интерпретация на авангардите често е подчинена на манифестите.

Кратки цикли

Самата синергия на авангарда, характеризираща се с търсене на разкъсване и постоянна новост, определя кратката продължителност на движенията. Много от тях продължиха едва десетилетие, въпреки че със сигурност художници като Пикасо или Салвадор Дали продължиха със своя живописен стил, след като движенията бяха разчленени.