Значение на кубизма (какво е, понятие и определение)

Какво е кубизъм:

Кубизмът е авангардно движение от началото на двадесети век, характеризиращо се с доминиращо използване на геометрични фигури като правоъгълници, триъгълници и особено кубчета, от което носи името си. Целта му е да скъса с натуралистичното представяне и да улови няколко равнини едновременно на повърхността на картината.

Обикновено началото й се установява през 1907 г., когато Пабло Пикасо (1881-1973) представя картината за първи път Les Demoiselles d'Avignon ("Дамите от Авиньон").

В този първи опит Пикасо включва влияния от ранното африканско изкуство и постимпресионизма, особено френския художник Пол Сезан (1839-1906).

В допълнение към намирането на вдъхновение в екзотичните форми на изкуството, кубизмът се опитва да представи четвъртото измерение чрез хиперполиедри, чиито идеи за пространство-време са вдъхновени от теорията на относителността на Алберт Айнщайн от 1905 г.

Всички негови характеристики накараха кубизма да се счита за по-рационален и аналитичен пластичен израз, който контрастира с други движения, вдъхновени от субективност или емоционалност.

  • Авангардизъм.
  • Съвременно изкуство.

Характеристики на кубизма

Кубизмът се характеризира основно със следните елементи:

  • Аналитична визия на елементите на представяне;
  • Малка перспектива и пространствена дълбочина;
  • Използване на геометрични фигури: кубчета, цилиндри и др .;
  • Включване на няколко ъгъла в една и съща равнина;
  • Предпочитание за прави линии;
  • Смесено приложение: колаж, типография и др.

Фази на кубизма

Кубизмът е разделен на три фази:

Цезанийски кубизъм (1907-1909)


Дамите от Авиньон, Пабло Пикасо, 1907
Той се счита за първата фаза на кубизма, наричан още протокубизъм. Характеризира се с влиянието на творбите на пластичния художник Пол Сезан.

Аналитичен кубизъм (1909 до 1912)


Китара, Джордж Брак, 1910.

Известен е също като херметичен кубизъм и е идентифициран с разлагането на геометрични фигури и фигури, за да ги пренареди по различен начин, в последователни и наслагвани равнини.

Синтетичен кубизъм (1911)


Круши и грозде на маса, Хуан Грис, 1913 г.

Характеризира се с използването на цветове и форми, които позволяват да се подобри най-значимата част от фигурата. Художниците от този етап се стремяха да уловят разпознаваеми фигури. Те използваха техниката на колаж, което позволи да се фиксират реални предмети върху плата в търсене на нови визуални усещания.

Представители и произведения на кубизма

Основните експонати и техните най-представителни произведения на движението са:

  • Пабло Пикасо (1881-1973): Герника от 1937г.
  • Жорж Брак (1882-1963): Maison à l’Estaque („Къщи в l’Estaque“) от 1908г.
  • Хуан Грис (1887-1927): Портрет на Пабло Пикасо от 1912г.
  • Жан Мецингер (1883-1956): La femme à l’Éventail ("Жена с ветрило"), 1914.

Литературен кубизъм

Литературният кубизъм се характеризира с комбинацията от изображения и набор от думи, което е известно като калиграм. Текстът беше нареден да образува визуално изображение, представляващо съдържанието на написаните думи …

Литературният кубизъм се изразява и чрез стихове, които се характеризират с липса на рими, метрики, стихове или основна тема.

Основните писатели с влияние от кубизма са: Гийом Аполинер (1880-1918), Жан Кокто (1889-1963), Осуалд ​​дьо Андраде (1890-1954) и Ерико Верисимо (1905-1975).

Така ще помогнете за развитието на сайта, сподели с приятелите си

wave wave wave wave wave